SAIJA
La exposición "Saija" explora la profunda conexión entre ancestralidad, territorio y memoria en las comunidades del Pacífico. A través de las obras se revela una narrativa rica en tradiciones y saberes que han perdurado a lo largo del tiempo, reflejando la cotidianidad, ofreciendo una mirada íntima a su modo de vida y a la relación armoniosa con su entorno natural.
Las creaciones actúan como un puente entre distintas cosmovisiones, facilitando una comprensión más amplia de lo espiritual y lo terrenal. Mediante las alegorías e íconos, se exploran temas divinos y existenciales, promoviendo una introspección sobre el propósito de la existencia y la conexión humana con lo etéreo. Asimismo, subrayan la importancia de preservar y valorar la sabiduría ancestral en el contexto actual.
Por otro lado, la remembranza se manifiesta de manera prominente, evidenciando cómo las costumbres siguen siendo un pilar fundamental en la identidad contemporánea, por ello, las piezas desafían las narrativas dominantes, resaltando la resistencia cultural y la continuidad de prácticas heredadas de generación en generación. Este enfoque permite apreciar la multiplicidad y complejidad del legado afrodescendiente en su totalidad.
Esta muestra, más allá de su valor estético, plantea al espectador una reflexión sobre la diversidad patrimonial y su significado en el presente. "Saija" es una invitación a reconsiderar las historias que damos por sentadas, a comprender la riqueza de las experiencias afro en América Latina, y a valorar el arte como un espacio político de resistencia, memoria y continuidad de los conocimientos de los antepasados.
Artistas:
Flor de ébano
Edwin Granja
Nicolle Alomía
Lesdy Larrahondo
Curaduría
Karen Brigitte Rodriguez
Licenciada en Artes Visuales
Facultad de Artes Integrada
Universidad del Valle.
Registro Fotográfico